نمایشگاه هنری اولین سارا برانون داستانی از اعتیاد و همدلی را روایت می کند

اگر در چند سال گذشته مجله ای افتتاح کرده اید ، احتمالاً دیده اید که سارا برانون به شما خیره شده است. این مدل چهره مارک هایی مانند جیوانچی ، شانل و لوئیس ویتون بوده است ، اما آخرین تلاش وی شخصی ترین تلاش وی تاکنون است. طی سه سال گذشته برانون به عنوان یک هنرمند کار می کرد ، نمونه کارهای نقاشی انتزاعی می ساخت و سبک هنری خود را توسعه می داد. آخر این هفته ، اولین نمایش انفرادی او در Nine Studios در East Williamsburg برگزار شد و جهان را به جنبه جدیدی از شخصیت او معرفی کرد. پروانه ، اکتشاف در اعتیاد و بهبود ، منافع فراتر از مد را در برانون کشف می کند. وی که اکنون در حال تحصیل در مقطع کارشناسی است ، قصد دارد به یک مشاور معتاد به اعتیاد به الکل و مواد اعتیاد پیدا کند. برانون ضمن گذراندن دوره آموزش CASAC ، تجربیات خود را در زمینه کار و شناختن کسانی که روزانه با اعتیاد دست و پنجه نرم می کنند ، به هنر انتقال داده است.

برانون که از ممفیس ، تنسی بود ، در سال آخر دبیرستان توسط یک پیشاهنگ مدلینگ در سال 2014 کشف شد. نگاه دقیق او بلافاصله با مدیران انتخاب بازیگران روبرو شد و آنچه در پی آمد 5 سال مدل سازی و مسافرت بدون توقف بود. در سال 2019 ، یک وقفه نادر در پاریس به او لحظه ای فرصت داد تا از فشار خارج شود و از زندگی خود سنجش کند. او از نیویورک با تلفن به اشتراک گذاشت: “من در حال تغییر بودم.” “من تحت تأثیر چیزهای خاصی تحت تأثیر قرار می گرفتم و از نزدیک به زندگی روزمره ، مردم اطرافم و وضعیت جهان نگاه می کردم. اولویت های من شروع به تغییر کرد. من به دنبال معنی می گشتم و احساس می کردم که از چیزی دفاع می کنم. این زمانی بود که من شروع به ساختن هنر کردم. ” پس از آن بود که برانون شروع به تغییر در شغل خود کرد ، در آن سال در کالج SUNY Empire State ثبت نام کرد و به عنوان مدیر پرونده متخصص در بهبود اعتیاد مشغول به کار شد.

در این مدت ، برانون نیز شروع به نقاشی کرد. افرادی که وی از نزدیک با آنها کار می کرد خاطرات آنها را دوباره به یاد آورد وقتی که شاهد مبارزات دوستان و اقوام بود. برانون می گوید: “من بزرگ شدم که می دیدم در زندگی من اعتیاد را کنار می گذارند و در بزرگسالی با افراد زیادی روبرو شده ام که با همان کار روبرو هستند. “بنابراین این من را به سمت میدان سوق داد ، همه به صورت ارگانیک جمع شدند [as] در آن زمان من همچنین روی چندین نقاشی مختلف کار می کردم. من بصورت شهودی نقاشی می کردم و می دیدم که کارها به کجا می رود ، سپس با گذشت زمان و به آرامی ، شروع به کار در مورد جزئیات نهایی کردم. ”

برانون تحت تأثیر “چاپ بدن” بسیار بزرگ “دیوید هامونز” هنرمند آمریکایی و “هیلما آف کلینت” پیشگام هنرهای انتزاعی ، قطعات بزرگتر از زندگی را خلق کرد که فرم او به عنوان قلم مو استفاده می کند. در داخل قطعات می توانید رئوس مطالب بدن او را با اکریلیک کاملاً قرمز در مقابل بوم سیاه یا آثار دستی که به سمت بالا و به سمت کره ای درخشان نشان داده شده است ، مشاهده کنید. اگرچه برخورد اشکال و رنگها بسیار برای تفسیر باز است ، اما فیزیکی بودن برانون لایه دیگری را اضافه می کند. در زیر مخلوط رنگها و بافت ها می توانید شخصی را در درون هر نقاشی ببینید ، شکنندگی او در حالت نمایش کامل قرار دارد. مقیاس بزرگ کار او به این معنی است که هر قطعه اثری ماندگار از بیننده و هنرمند برجای می گذارد. برانون می گوید: “وقتی کار هنری را شروع کردم ، روی بوم های کوچکتر کار می کردم ، اما فهمیدم که فضای کافی وجود ندارد.” “هامونز بسیار به من الهام کرد و با این کار از تمام بدنم برای نقاشی استفاده می کنم. من در حال حاضر 6 پا بلند هستم ، و این بوم های کشیده نیستند. آنها خام هستند و روی این قاب های چوبی 8 فوت محصور در رزین ساخته شده اند. ”

وابستگی و توانبخشی به عنوان موضوعات تعیین کننده در هشت اثری که وی در Nine Studios ارائه داد ، عمل می کند. در طول سریال ، آثار از نظر لحنی در پالت برانون تغییر می کند و به تدریج تغییر شکل می یابد. تکامل از روح گمشده به فرشته از طریق فرم هایی به تصویر کشیده می شود که تمام دیوار گالری را با رنگ غنی پر می کند. شش نقاشی و دو نقاشی که نمایشگاه را تشکیل می دهد همه بدون عنوان هستند ، بنابراین برانون می خواست این مراسم نام خاصی داشته باشد. Schmetterling ، واژه آلمانی پروانه ، ایده های اصلی برانون را در بر گرفت. “من فکر کردم کاملا مناسب است. این روشی لطیف و شیرین و محترمانه برای یادآوری این نکته است که اعتیاد یک روند مداوم است “. “این بازتابی است از آنچه مردم تجربه می کنند ، شرایط آنها و چالش های روزمره ای که با آن روبرو هستند.”

عکس: با مجوز از داستانهای سارا برانون و کاترپیلار

به همین منظور ، برانون احساس کرد که داشتن یک م componentلفه خیرخواهانه برای این رویداد مهم است و تمام درآمد حاصل از آن صرف نوشتن عشق بر روی بازوهای او خواهد شد ، سازمانی که مأموریت او نزدیک به قلب او است. برانون می گوید: “آنها به مشاوران مشتاق کمک مالی و کمک مالی می کنند و به افرادی که می خواهند در زمینه بهبود اعتیاد وارد شوند کمک می کنند تا تحصیلات خود را دنبال کنند.” “من می خواهم از دیگران که زندگی خود را وقف این کار می کنند حمایت کنم زیرا من برای آنها و کاری که انجام می دهند بسیار احترام قائلم. آنها همچنین کمک هزینه هایی را برای کسانی انتخاب می کنند که مراجعه می کنند و درمان ریکاوری را انجام می دهند زیرا بسیاری از کلینیک های خوب گران هستند. می توانید کمک بخواهید و هنوز توانایی پرداخت هزینه آن را ندارید. ”

قدرتی که فرد برای بهبودی یا حتی اعتراف به وجود یک مشکل لازم دارد موضوعی است که برانون امیدوار است در کار خود ارج نهد. اگرچه احتمال اینکه در سال 2021 مردم در مورد تجربیات خود در مورد اعتیاد آزاد باشند بسیار زیاد است ، اما باورهای غلط و کلیشه های موجود در مورد این موضوع همچنان پابرجاست. برانون امیدوار است که از طریق هنر این مسئله را به چالش بکشد. او می گوید: “هنر به ما اجازه می دهد اهمیت تجربیات خارج از تجربه خود را درک کنیم و مسائل را از منظر دیگری ببینیم.” “نوع جدیدی از همدلی می تواند از تجربه ما در مورد آن رشد کند. اعتیاد یک موضوع پیچیده و یک تجربه پیچیده و چالش برانگیز است. اگر حتی یک نفر می تواند با دیدن این نمایشگاه درک بهتری از آن پیدا کند ، به جستجوی کمک یا احساس امید امیدوار شوید ، پس ارزشمند است. “

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>