وقتی لویی ویتون با دنیای غریب پیرو فورناستتی دیدار کرد

نیکلاس گسکوئر می خواست مجموعه سقوط خود در سال 2021 لویی ویتون “امید و شادی را برای آنچه در آینده رخ می دهد” منتقل کند. با این اوصاف ، او هنگام بازدید از محل نمایش ، گالری میکل آنژ در لوور ، “با مجموعه ای خیره کننده از مجسمه های یونانی ، اتروسک و روم” ، شاهد اخلاقی بود. این فضا باعث شد او به فکر کار sui generis هنرمند و طراح ایتالیایی Piero Fornasetti باشد. قسکیر یادآوری می کند: “من تحت تأثیر قرار گرفتم که چگونه جهان زیبایی شناسی منحصر به فرد Fornasetti می تواند پل تصویری و موضوعی بین مجموعه پاییز 2021 من و مکان را فراهم کند.”

Fornasetti ، برای مبلمان و طرح های سرامیکی خود جشن گرفت ، ساخت خود را Vogue اولین بار در سال 1947 برای داستانی در صحنه ظهور مد پس از جنگ ایتالیا آغاز شد. او به عنوان “یک هنرمند میلانی که بهترین چاپهای ایتالیا را طراحی می کند” توصیف شد ، و داستان با یک جفت “ساحل ساحل نقاشی شده با دست و شر شده” نشان داده شد. Fornasetti بعداً با Biki همکاری می کند ، مداحان میلانی به دلیل ایجاد لباسهای ورودی ماریا کالاس جشن گرفتند. و این روسری های این هنرمند بود که تکنیک های ابتکاری چاپ را با پوچیر و نقاشی دستی – که بیشتر آن توسط همسر Fornasetti ، جولیا اجرا شده بود – مخلوط می کرد که توجه طراح بزرگ Gio Ponti را جلب کرد. در آن زمان ، پسر Fornasetti ، بارنابا ، یادآوری می کند ، انفجاری در طراحی صنعتی تولید انبوه رخ داده بود ، اما پونتی به رویکرد صنعتگرانه Fornasetti جلب شد و این دو بر روی برخی از مبلمان نمادین از جمله کالاها ، دبیران و صفحه نمایش های فوری قابل شناسایی کار کردند.

خانواده Piero Fornasetti در ابتدا قصد داشتند تا او حسابدار شود ، اما اصرارهای خلاقانه او را وادار به تحصیل در هنر در آکادمی Brera کرد. با این وجود ناامید از برنامه درسی ، او تحصیل را ترک کرد و با استفاده از رساله نقاشی در قرن 14 میلادی Cinnino Cennini ، خود را آموزش داد. کارهای او ترکیبی از تسلط بر آن صنایع دستی با آغوش نوآوری بود و به آرشیو چشمگیری از منابع تصویری تاریخی پیوست که وی در حجم های محدودی که اکنون در میلان حفظ شده است ، جمع آوری کرد. Vogue مرتباً آخرین موارد ضروری Fornasetti در اواسط قرن را شامل می شود ، از جمله شگفتی های شیک مانند صفحه ای که عودهای باستان را نشان می دهد و میز سفره ای از پارچه و چینی ، همه با صفحات روزنامه های ایتالیا چاپ شده است. نیکولاس قشکوئر ، که علاقه ویژه ای به آن همکاری ها با پونتی دارد ، خاطرنشان می کند: “من مدت ها ستایشگر زیبایی شناسی پیرو فورناستتی در سال 1940 و تعداد زیادی از نقاشی ها ، مضامین و نقوش منحصر به فرد قابل تشخیص هستم.”

در دهه 80 پسامدرن ، Fornasetti دوباره کشف شد. Liliane Fawcett ایتالیایی الاصل از فروشگاه بینایی و چشم انداز لندن Themes & Variation – که در آن زمان کار طراحان مبلمان ظهور از جمله تام دیکسون و آندره دوبرویل را به نمایش می گذاشت – طراح را که در 70 سالگی بود ، تشویق کرد تا یک سری صفحات چینی ایجاد کند. بشقاب هایی که به وجود آمد – بیش از 300 نسخه از یک حکاکی از چهره زیبای اپوک لینا کاوالیری – به زودی به لوازم جانبی ضروری در منزل شیک دهه 80 تبدیل شدند. Fornasetti ادامه داد: “اگر قطعه ای خوب باشد ، با تولید یك میلیون بار نمی تواند چیزی از دست بدهد.”

بازدیدهای شخصی من از میلان برای مجموعه ها و عکسبرداری ها در دهه 80 و 90 شامل انحرافی به غار علاladالدین Fornasetti در گذشته از طریق Brera بود ، جایی که خریدهای من شامل صفحات ، جعبه های کتاب و یک روز نامه قرمز یک جلیقه ابریشمی بود. با تفاسیر معماری Palladian. (هر پنج دکمه چینی سرمایه متفاوتی از سفارشات کلاسیک را به تصویر می کشید.) من یک میز سینی قابل تاشو با پایه های فرم مرجانی و یک صحنه چینی زرین طلایی خریدم ، و در فرصتی دیگر موفق شدم با یک میز کناری کوچک و کوچک چاپ شده بیرون بروم با پروفایل های زن و مرد کلاسیک – بعداً متوجه شدم که به طور ناخواسته نمونه اصلی دهه 1950 را به من فروخته اند. برای یک قفل سقفی در هواپیما بسیار بزرگ است ، برای پرواز به خانه به صورت وارونه در دامن من نشست و از آن زمان آن را گرامی می دارم.

در حال آماده سازی برای مجموعه Vuitton ، Ghesquière و تیمش در آن بایگانی گسترده Fornasetti “جستجو” ، همانطور که او یادداشت کرد ، “برای تصاویر با محوریت سه موضوع خاص – مجسمه های عتیقه ، پرتره های کامو و معماری” کاوش کردند. نتایج – از مد گرفته تا کیف پول و چمدان – نشان دهنده خوش بینی شادی آور مد است که ما همچنان از همه گیری دور می شویم. Ghesquière می گوید: “ما با ایجاد trompe l’oeil بسیار سرگرم کننده بودیم ،” مواد و فنون را به چالش می کشیم … “

بارنابا فورناستتی ، نگهبان این مارک از زمان مرگ پدرش در سال 1988 ، می گوید: “من تفسیر متفاوت را دوست دارم.” استفاده از گذشته ، بازسازی ، تفسیر مانند DJ های اخیر است ، که از چیزی موجود استفاده می کنند ، آن را ریمیکس می کنند و با موسیقی کاملاً اصیل. ” نتایج ، او اضافه می کند ، “بسیار بسیار مدرن ، بسیار آینده نگرانه” احساس می شود.

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>